Categoría: Reseñas

 

El pasado, se tenía que aferrar al pasado, que era incuestionable

Bisnieta del mismísimo Charles Dickens, Monica Dickens (1915-1992) logró construir una identidad literaria propia al margen del peso de su apellido. Autora de más de treinta novelas, columnas de prensa, libros infantiles… fue tremendamente prolífica y popular en su momento. Rebelde e inconformista, antes de dedicarse por completo a la escritura y pese a la acomodada situación familiar, trabajó en diversos oficios, desde enfermera a empleada doméstica, pasando por actriz, locutora o auxiliar durante la guerra en una fábrica de aviones. Toda esa experiencia vital acabaría filtrándose luego en sus novelas y ella misma la relatará finalmente en su autobiografía (Un libro abierto).

Publicada en 1940, Mariana fue su segunda novela, una obra de juventud, semiautobiográfica, fruto de un contexto social en proceso de cambio respecto al papel de la mujer, sus ansias de independencia y el modo en que se iba alejando de los roles tradicionales. Continuar leyendo «Dickens, Monica: Mariana»

 

Vivo en una casa encantada, habitada por un fantasma que Paul y yo creamos juntos, un «nosotros» que ya no existe

Novelista, ensayista, intelectual interesada por la filosofía, la psicología o la neurociencia, galardonada entre otros muchos reconocimientos con el Premio Princesa de Asturias de las Letras en 2019, Siri Husvedt se ha consolidado como una de las voces más importantes de la literatura contemporánea. Identidad y memoria siempre en el centro de su obra, son también los temas que aborda en su último libro, Historias de fantasmas, una reflexión profunda sobre el duelo, el amor, los recuerdos… provocada por la muerte de su esposo, Paul Auster, tras más de cuarenta años de vida en común. Continuar leyendo «Hustvedt, Siri: Historias de fantasmas»

 

No era el hombre más honesto ni el más piadoso, pero era un hombre valiente

Periodista y corresponsal de guerra durante más de veinte años, Arturo Pérez‒Reverte (Cartagena, 1951) es uno de los escritores españoles más leídos y reconocidos de las últimas décadas. Crítico y desencantado, su experiencia como reportero se filtra inevitablemente en el tono de su literatura, siempre impregnada de cierta crudeza y una aproximación nada romántica al concepto de heroísmo. Un mundo, el de sus novelas, habitado por personajes complejos, llenos de contradicciones, intereses y lealtades que determinan su comportamiento, donde nunca se puede hablar de maldad o bondad absoluta. Algo presente en todas sus historias pero que alcanza una especial dimensión en Las Aventuras del Capitán Alatriste, serie iniciada en 1996 (ocho entregas desde entonces) con la clara intención de recuperar el espíritu del Siglo de Oro español desde una perspectiva honesta y desmitificadora, menos idealizada y más humana, para rescatar la historia de un periodo de abrumador esplendor artístico pero también de clara decadencia política.

Diego Alatriste y Tenorio, el protagonista de esta historia, es un veterano de los tercios de Flandes que sobrevive en el Madrid del S.XVII prestando sus servicios a quien pueda  pagarlos. Un hombre orgulloso, taciturno y cansado, fiel a un código de honor personal que ya poco significa en un mundo que desaparece veloz. Continuar leyendo «Pérez–Reverte, Arturo: El capitán Alatriste»

 

Le hablaba a su madre con la voz especial que las mujeres usan por la noche entre ellas, como si hablaran en sueños o desde el fondo de una cueva

Katherine Mansfield (1888-1923) fue una de las figuras más influyentes del modernismo anglosajón, especialmente en el ámbito del relato corto. Nacida en Wellington, Nueva Zelanda, y formada literariamente en Europa, su obra, breve pero muy innovadora, aparece marcada por la exploración de la vida interior, las tensiones familiares y la aparente insignificancia de pequeños momentos bajo los que late sin embargo una gran complejidad emocional.

Dentro de su producción, los relatos centrados en la familia Burnell ocupan un lugar fundamental, hasta el punto de ser considerados por muchos críticos como el núcleo más ambicioso y autobiográfico de su obra. Relatos independientes que comparten espacio, personajes, atmósfera y forman parte de un mismo ciclo narrativo, a través de los cuales la autora retrata con detalle la vida de una familia neozelandesa  de clase media, claramente inspirada en su infancia. Historias que en lugar de desarrollar una trama tradicional muestran escenas cotidianas: una mudanza al campo, un día de verano junto al mar, conversaciones, silencios…, donde la aparente falta de acción es deliberada. Mansfield sustituye el desarrollo argumental clásico por una atención extrema a la memoria y la emoción. Rompe la narración omnisciente y lineal propia del S. XIX para adoptar una técnica próxima al flujo de conciencia (algo muy propio de Virginia Woolf o James Joyce) donde alterna puntos de vista y se detiene en detalles, gestos e impresiones sensoriales. El tiempo, así, se dilata o se fragmenta y la relevancia de los acontecimientos externos es mucho menor a la del modo en que los viven los personajes. Continuar leyendo «Mansfield, Katherine: Los Burnell»

 

Pero no me moriré hasta que llegue mi nieta. Esperaré a que llegue mi nieta para morirme

El viejo marqués de Brixia agoniza en su palacio florentino y, como dicta la tradición, la familia entera ha acudido a despedirle. Su mujer, sus sobrinos, los hijos de estos, también el servicio, todos aguardan un final que parece inevitable. Pero él se rebela contra la enfermedad y contra el tiempo. Sus asuntos aún no están en orden y no, no morirá, no todavía. Su única nieta, Alba, va de camino a Florencia desde Norteamérica y precisa hablar con ella. Es la única persona en quien confía, la única a quien puede encomendar la misión que él ya no podrá cumplir en vida.

La niña tiene en ese momento catorce años y pronto se convertirá en la depositaria de un secreto familiar y un encargo que podría cambiar su destino. Continuar leyendo «Mulder, Elisabeth: Alba Grey»

 

Muchos años después, frente al pelotón de fusilamiento, el coronel Aureliano Buendía había de recordar aquella tarde remota en que su padre lo llevó a conocer el hielo

Periodista, novelista, cuentista, Nobel de Literatura en 1982, emblema del llamado boom latinoamericano y figura central del realismo mágico, Gabriel García  Márquez (1927-2014) fue uno de los escritores más influyentes de la literatura en castellano del S. XX. Cien años de soledad (1967), su obra más icónica, se convirtió muy pronto en un fenómeno mundial, vendió millones de ejemplares y fue traducida a decenas de idiomas.

Junto a Mario Vargas Llosa, Julio Cortázar o Carlos Fuentes entre otros, formó parte de un movimiento literario capaz de abordar la realidad latinoamericana mediante nuevas técnicas narrativas, experimentales en ese momento e imbuidas de una rara mezcla de fantasía y realidad. Continuar leyendo «García Márquez, Gabriel: Cien años de soledad»

 

Pintoras, científicas, poetas, aventureras…, pero también mujeres anónimas presas de un tiempo incapaz de reconocer su valía en ámbitos ajenos al hogar y la familia. Durante siglos las mujeres fueron relegadas a los márgenes de la Historia. Los relatos que integran esta colección pretenden recuperar su voz y su protagonismo.

Aquí os dejo el enlace por si os apetece. Si es así, muchas gracias y ojalá que os gusten mucho.

Hijas de la luna

 

Pero es razonable que tengamos que cargar con la culpa de sobrevivir a aquellos que amamos

Comparada con William Faulkner o Truman Capote, aunque mucho más desconocida que aquellos, Eudora Welty (1909-2001) fue una de las grandes voces de la literatura americana del S. XX. Cotidianeidad, dolor, identidad y memoria son los ejes que enmarcan su narrativa, impregnada siempre de un ambiente sureño muy reconocible: paisajes, tradiciones, tensiones sociales, enemistades familiares…, como fondo de unas historias menos dramáticas que las de los autores que integran la llamada «literatura sureña» pero más cargadas de ternura, sutileza o ironía. Los pequeños gestos, los silencios, el modo en que el pasado se filtra en el presente, serán las cuestiones donde ella centre su mirada. Continuar leyendo «Welty, Eudora: La hija del optimista»

 

 

Somos unas pobres viejas que han vivido más de la cuenta

 

Considerada una de las cien mejores novelas de todos los tiempos según The Guardian, Prohibido morir aquí (Mrs Palfrey at the Claremont, el título original), contagia delicadeza y melancolía en una historia sobre la vejez y la soledad tremendamente conmovedora. Su autora, Elizabeth Taylor (1912-1975) es otra de esas escritoras injustamente olvidadas pese a haber sido una de las grandes narradoras de la literatura británica del S.XX. Novelista pero autora también de ensayos y relatos publicados en revistas como Vogue, The New Yorker o Harper´s Bazaar, su obra aparece marcada por una atención minuciosa a la cotidianeidad, las relaciones humanas, las emociones reprimidas y las pequeñas crueldades ocultas bajo una superficie de corrección. Cuestiones todas presentes en esta novela. Continuar leyendo «Taylor, Elizabeth: Prohibido morir aquí»

 

Envejecer es aprender a perder

Delphine de Vigan (Boulogne-Billancourt, 1966) es una de las voces más reconocidas de la literatura francesa contemporánea. Su obra, traducida a numerosos idiomas, aparece marcada por una prosa austera, casi minimalista en ocasiones, una atención minuciosa a las emociones y una mirada atenta hacia la fragilidad humana. Novelas como Nada se opone a la noche, Basada en hechos reales o Las lealtades la han consolidado como una autora capaz de unir intimidad y reflexión social, siempre con claridad y hondura.

Publicada en 2019, Las gratitudes es buen ejemplo de todo ello. Una novela breve, lúcida y delicada, que gira en torno a una pregunta tan sencilla como profunda: ¿qué ocurre cuando ya no podemos decir gracias?, ¿qué significa esa palabra cuando ya no puede ser expresada? Continuar leyendo «De Vigan, Delphine: Las gratitudes»